2026年9月3日
宋瓷之美:少一点炫耀,多一点分寸
唐代是豪横富贵派(盛唐三彩,花里胡哨,必须炸场); 明清是顶流偶像派(元青花、珐琅彩、粉彩,恨不得把全天下最贵的颜料和花纹全都堆在脸上); 而夹在中间的宋代瓷器,绝对是整个中国艺术史上最“清高、拽姐、极简风”的存在。 今天,我们就来扒一扒这群一千年前靠着“不画画、不炫富、不折腾”,却硬生生把东方美学顶格拉满的宋瓷大佬们,到底是怎么在瓷器界“出道即巅峰”的!
这是一件典型的汝窑风格天青釉菊瓣纹葵口盘(或碗),属于宋代五大名窑之首的汝窑经典器型。
这种造型最初源于金银器。唐代的金属工匠将此类器皿锤打成花瓣状,这是一种只有最富有的阶层才能拥有的奢侈品。几个世纪后,宋代的陶艺家借鉴了这种造型,用陶土重新制作,将金属的光泽替换成了玉石的静谧光辉。
每一片花瓣都是塑形而成,而非绘制。釉层在每道棱脊上较薄之处呈浅色;在棱脊间的凹槽中积聚之处,则渐变为深蓝色。因此,整朵菊花仅凭釉层的厚薄便勾勒出轮廓,从呈瓣状的边缘向中心一朵旋转的小花绽放开来。
釉色为天青,呈柔和的半透明状,内部含有细微气泡,表面布满细腻的开片纹。盘体通体施釉,连底足也不例外,烧制时置于三处细小的支脚上,底面留有“芝麻粒”般的痕迹。
直径19厘米,高5厘米。归为北宋汝窑。
葵口(菊瓣口)折沿造型,口沿做连续放射式菊瓣出棱,器内壁顺着葵口向内放射竖向菊瓣筋线,盘心内敛,浅腹坦底。器型借鉴唐代金银葵口盘形制,线条柔和含蓄,没有锐利棱角,是宋代仿金银器的经典器式。
通体施汝窑天青乳浊釉,釉层薄而温润,呈现酥油般柔光,铁元素还原呈淡雅天青色,釉内遍布微小气泡与未熔石英颗粒,釉面伴有自然细碎开片(蝉翼纹)。
菊瓣筋纹依靠器型塑出,凸起棱边釉薄,色调稍浅;凹槽位置积釉,青色略沉,依靠釉层厚薄变化塑造纹饰层次,不做浓艳彩绘,以釉色取胜。
葵口菊瓣,取菊花清雅高洁之意;器型摹古金银器,反映宋代贵族审美。汝窑为宋代宫廷御用,崇尚如玉质感,器物追求简约内敛,摒弃繁缛纹饰,以釉质、器形表达宋人的尚玉思想。
采用汝官窑典型满釉支钉烧工艺,底存三枚芝麻支钉痕。釉面遍布天然蝉翼开片,圈足满釉,不见露胎,为北宋汝窑宫廷器物标志性底足特征。