
2026年9月12日
冰炭同炉的帝国美学:乾隆的瓷器,究竟藏着几个面孔?
当我们在博物馆的展柜前驻足,或是隔着玻璃凝视那些流光溢彩的瓶尊时,乾隆皇帝的名字总会伴随着两种截然不同的评价。一种是深入人心的戏谑——色彩浓烈、繁复堆叠的“农家乐”审美;另一种则是隐匿在盛世之下的精雅与恢弘。
春风入瓷,燕落杏林。这件乾隆珐琅彩杏林春燕碗,把江南春日盛景凝于一器之上,枝、花、柳皆见笔墨匠心,是清宫珐琅彩里最富诗意的佳作。
清乾隆珐琅彩杏林春燕图碗,为经典宫廷御瓷。器型秀雅,敞口弧腹,圈足规整。外壁绘杏林春燕主题,古梅苍劲,桃花灼灼,垂柳依依,设色柔润淡雅,笔墨兼具院体画意,是珐琅彩名品,寓意春光烂漫、吉庆迎春。
枝干墨彩表层可见自然蛤蜊光,系彩料经年氧化而生,光晕随角度变幻,温润内敛,为古彩器典型老化表象。树干以墨彩皴擦出树皮肌理,疤节错落,桃花晕染柔和,枝叶布局取法院体花鸟,诗画相融,尽显乾隆珐琅彩雅致格调。
诗文:玉剪穿花过,霓裳带月归
出自明代申时行《应制题扇》,“玉剪”喻燕子尾羽,如玉剪裁风;霓裳喻燕羽翩跹,写春燕穿花、踏月而归的灵动景致,和杏林春燕画面完美呼应,诗画合一,是清宫珐琅彩经典题句 。
配三方红料闲章:佳丽、先春、旭映,为御瓷标准印章组合。
底款为乾隆年制,青花四字篆书方款,内外双栏,为乾隆时期典型印章款。青花发色沉稳,篆书写法端庄凝练,款识布局方正,是本朝纪年标识。